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细腻动人的禁忌之恋,今年第二好的电影

时间:2019-09-25 11:47来源:内地娱乐
      平安夜晚上在电脑上看的Coral,但是当时感触并不深。只是觉得凯特与玛拉怎么可以那么美,凯特还是那样神经质而有女人味,玛拉则和龙纹身的女孩中的另类女孩不一样,内

      平安夜晚上在电脑上看的Coral,但是当时感触并不深。只是觉得凯特与玛拉怎么可以那么美,凯特还是那样神经质而有女人味,玛拉则和龙纹身的女孩中的另类女孩不一样,内心满是忐忑朦胧的少女感。
      过了两天,这部片子残留在我心中的念想开始发酵,现在想想,除了画面美、角色美、演技美之外,更多的还是感动。不论是凯特在剧中最后和丈夫说自己不觉得自己的个性特质是令人羞耻的,还是凯特与玛拉之间一切尽在不言中的眼神交流,都让我感到无论哪一种爱,同性亦或是异性,都是伟大而美好的。爱是两个人之间的化学反应,与性别种族都无关。可惜由于社会与道德框架的约束与限制,更多的是对于前者的不认同与排斥。
     影片的导演托德.海因斯自己本身就是一位同性恋者,所以在电影角色的塑造上更能抓住人物内心隐秘的想法,电影里多次出现车窗中凝视对方的镜头,我认为可以理解为想触碰却触不可及的情愫,包括凯特与玛拉多次一言不发的对视,很多时候你不用说话,懂得人自然会理解。此外,海因斯巧妙地抓住了人物内心的痛苦,通过一种润物细无声的方式传达到观影者的面前,这里的痛苦没有大哭大闹,没有歇斯底里,只有一言不发与眼神低垂。
     百科中写道:海因斯的作品中总存在着形式超越内容的危险。但是当形式感成为内容的一部分并且更能传达人物内心的复杂时,这样又未尝不可呢?

提个问题。

   电影讲述的是一个同性相爱的爱情故事,但看起来却像是一个熟女引诱小姑娘的故事,听起来有点低俗,但是整个过程却温馨的让人一塌糊涂。身形妩媚,衣着华丽,举止说话大方得体的贵妇人在洞悉一个懵懂无知的小姑娘之后,用一种循循善诱的方式展现着自己的个人魅力,并俘获了少女的心,找到了自己想要的爱情,经过一番波折以后,最终两个人还是走到了一起。虽然故事很简单,但描述起来却费了一番心思,让电影在一种平静、舒缓、简单又有点冷漠的气氛下展开,既写实又哀怨,而且特别能够抓住那些细腻复杂内心深处的感情,让人捉摸不定的同时,又特别渴望那种若即若离关系的维继与发展。电影的感情氛围一直营造为一种隐忍的表达方式,一方面想要表达出自己内心深处的感情,可是偏偏又一直不断的压抑着这种感情,让两个人物之间的关系始终保持在都不互进一步的距离当中,就是这种距离,让彼此之间的吸引变得更为紧密,让感情变得相互胶着。当然,能够将爱情引诱到手并不是一个人就能够完成的,虽然电影中的凯特.布兰切特是那么的美丽典雅,高贵又大方,身上还有着一股子所有人能无法阻挡的个人魅力,但如果鲁妮.玛拉的角色是一个直女的话,也不可能会上钩,如果真的有那种把人掰弯的能力,我想这并不是一件容易的事,就是因为鲁妮.玛拉角色中骨子里有一种渴望被爱的需求,才导致了她对这种女女之间情事的吸引,也就铸就了这场不被世俗所容忍但又瑰丽无比的爱情故事。

《龙纹身女孩》里推倒007的朋克范边缘少女鲁妮·玛拉。

  电影用一种首尾插叙的方式讲述故事,同样一个情节,用两个视角两种角度进行描述,并分别将这个情节分放在首尾,一个用旁观者的角度来引开故事,而另外一个则按照电影的正常发展来呈现出感情的高潮,不得不说这样做的目的非常的精妙,虽然刚开始看的时候给人感觉晕头转向不知所云,可是等看完整个故事以后,才知道这样的设置是多么的大胆开放,精巧细腻,它充分的展现出来了导演对把握这种爱情题材故事电影的水平是多么的高超。电影最重要的部分还是对于角色感情的把握,通过对角色细腻表情的捕捉来塑造人物形象,不需要太多的情节,仅仅依靠人物面部表情画面,就让人感受到了整个角色人物的心理变化与感情变化,他最直接的用表情来传达感受,通过看人物的一举一动就能感受到角色此刻内心的想法与内心想要表达出来的感情,就是通过这种简单又直观的做法,电影让人特别有感觉,因为它能够触动我们心底对爱情表达的幻想,同时又带给我们感同身受的感情。电影塑造了两个非常重要的爱情角色,一个是完全被动接受的角色,另外一个是完全主动进攻的角色,就是这样两个角色的设置,让这段不公平的感情陷入了一种非常失衡的局面,电影又选择从被动角色的这一方面入手,尽情的渲染那种难以释放又害怕失去的感情,充分刺激了人们渴望被爱的情绪,让角色内心的纠结充分的发挥出来,就是这种在爱情之中不公平的渴望一直延续着我们看完整部电影,这才发现即便你强装出来的坚强,最后还是会被内心之中的爱情被击打的片甲不留,那种嘴上说不身体却很诚实的难以自控的举动,才是爱情之中最让人感动的事情。
 
 电影中的两个故事情节给我的感触最深,也是我认为最好看的地方,不断的回看这两个情节,依然能够让我深深的沉浸在电影营造的氛围当中难以自拔。第一个情节是两个角色相约在餐厅吃饭的桥段,凯特.布兰切特数次打断鲁妮.玛拉的说话,彰显出来了一个强势女人的霸道,也感受到了两个角色之间的不对等,尤其是在凯特.布兰切特迷惑的眼神与片刻游离的冥思,让我们看到了她那种难以捉摸又非常神秘的个人魅力所在,在一种淡定又十分优雅的行为之中,让我们不自觉的对这个女人产生了迎合与谄媚的情绪,生怕会说错什么话做错什么事。反过来说鲁妮.玛拉这个角色在这段情节中的表现,体现出来了一个小女人的懵懂与单纯,在她那眼光流转与处处小心的神情当中,让我们感受到了她小女人的可爱,更产生了一种想要保护她的欲望,而且她也表现出来了阴柔甜美的女人之美,尤其是她那浅浅的笑,格外迷人,在清澈透明的大眼睛秋波下,我们很容易就喜欢上这个女人。第二个情节是在电影最后再一次相遇后的餐厅相会,没有了第一次相约时的强势与迎合,两个人的角色地位来了一个相互调换,布兰切特不再强势,鲁妮.玛拉不但不再迎合,反而处处拒绝,从而体现出来了角色故意为之的内心变化,虽然看似强势,但在角色的对比表现上还是处于一种下方的状态,整个人物对话场面控制仍然处于布兰切特占主动的一方。但这个桥段亮点在于角色之间的眼神互动,而且导演还用人物角色面部特写来特别展现出这一点,通过眼神的交流与角色说话的语气来表现人物内心的感情,从而加深了在爱情角色上的相互博弈,相当的令人深刻。然而电影中还有一个看点十分的让人着迷,拿出来放在这里说,总是感觉有点上不得台面,不过电影确实拍得非常好看,也非常耐看,虽然时间很短,但短短的几句话就让人久久回味,这就是电影中的两场亲热戏,在这里就不多说了,自己去看去体会。

《指环王》里气场强大的精灵女王凯特·布兰切特。

  通过这部电影,让我彻底喜欢上了鲁妮.玛拉,她在电影中的角色让人着迷,虽然比不上凯特.布兰切特的华美大气的贵妇人形象,但是那种小家碧玉带有灵性的美,让人爱不释手。一贯以前卫叛逆暗黑哥特风格示人的鲁妮.玛拉一旦文艺起来真心美的不要不要的,不但眼神会说话,就连一颦一笑的表情都蕴含着复杂细腻的情感,让人感到特别的怜惜,产生想要保护的欲望,最重要的是她还可爱的要命,像一个还没长大的孩子一般的单纯纯洁,有时温柔贤惠,有时性格鲜明,特别招人喜欢。电影不但鲜活的塑造出来了两个立体饱满的角色,更塑造出来了一个让人同情与感动的爱情故事,爱情里面没有男女与高低贵贱之分,有的只有渴望被爱的彼此双方,电影在塑造爱情故事的同时也告诫我们,爱情需要陪伴守护,更需要给予,我们不能因为爱情主体的双方因为不符合伦理道德,就去批判诋毁,更不能因为不被世俗所容纳,而去痛恨,凡是因为爱情而产生的人和事,我们都需要去试着理解与包容,这样我们的世界才会变得丰富多彩。这是一部非常值得珍藏的电影,并不是因为他所描述的故事是同性之间禁忌的爱情,更多的还是因为电影对爱情情感细腻微妙体现的表达,通过演员们的眼神与神情,甚至说话的语气,都能让我们体会到那份饱含深情的情感,并将这种情感的表达方式处理的十分微妙,而且我还非常喜欢电影巧妙的构思和强有力的表现力,尤其是舒缓音乐下眼神交流的心有灵犀,都强烈的刺激到了我,让我陷入对爱情长河的向往之中之中浮浮沉沉。

演一对情侣,能擦出什么样的火花?

© 本文版权归作者  王廿  所有,任何形式转载请联系作者。

《卡罗尔》(Carol)告诉你。

这部讲述两个女人之间爱情的电影,今年五月戛纳首映,就引起影评人交口。

鲁妮·玛拉还拿下戛纳影后。

上周五在英国上映,再次引爆口碑。

烂番茄新鲜度94%

《纽约邮报》,《滚石》都认定其是年度最佳

英国老牌电影杂志《视与听》,邀请全球168位影评人。共同评选出2015年20部最好电影,它排第二。(第一是《刺客聂隐娘》)。

BBC甚至直接绕过提名,用了这样的大标题:

《卡罗尔》会不会拿下奥斯卡最佳影片?

豆瓣上看过的网友,也给出9.0的高分。好于99%同性片。

输給的1%,是《霸王别姬》。

下面大波留言都是——看完这部片,被凯特女王掰弯了。

鲁妮·玛拉妹子显然也是。

演完这部戏,两位每次宣传一起出现,完全CP感十足。

凯特·布兰切特一副霸道女王状,鲁妮·玛拉总是面露娇羞。

这到底是怎样一部神奇的片,能让全天下直女都变弯?

Sir这就来給你们说。

故事开始于一次四目交接。

上世纪50年代的纽约,圣诞前夕,家境富裕的已婚女人卡罗尔,独自走进百货公司为女儿挑礼物。

站在柜台后面的,是戴着一顶红色圣诞帽的19岁女孩特芮丝。

她喜欢摄影,来到纽约追梦不顺,只得在百货公司做售货员。

卡罗尔第一眼就被这个女孩吸引,有意无意在柜台落下自己的手套。

于是,还手套、请吃饭成了接下来顺理成章的事。

虽然年龄,社会地位差距很大,两人还是渐渐被对方吸引。

终于,在一次公路旅行中,她们认定彼此就是真爱

两人的私情很快被卡罗尔的丈夫,和特芮丝的未婚夫发现。

卡罗尔的丈夫请私家侦探调查,抓到她们私会的证据,要让卡罗尔离婚后一无所有,再也见不到女儿。

两人最后会有怎样的结局,Sir就不剧透了——因为Sir也不知道。

电影改编自女作家派翠西亚•海史密斯的小说,《盐的代价》(The Price of Salt)。

海史密斯是上个世纪最有名的惊悚小说家,《时代》杂志曾把她排在最伟大的50位犯罪小说家里的第1名

根据她小说改编而成的名作数不胜数。

最有名的两部,一部叫《火车怪客》,希区柯克导演。

另一部,安东尼·明格拉的《天才雷普利》。

《盐的代价》是她最特别的一部小说,不讲悬疑故事,而说50年代的纽约,两个女人的爱情。

灵感来源于有一天,她在百货商店里看到一位高贵优雅的中年女人,印象深刻,甚至“产生了眩晕感”。

海史密斯回到公寓,花了两个星期,一口气写完了《盐的代价》。

叫这样的书名,是因为在17世纪,“盐”还有另一个意思——表示女性的情欲。

书名的意思即是,那么为了女人之间的这份爱,你愿意付出多少代价?

因为当时同性恋不被社会承认,所以海史密斯没有以真名出版这本小说。

直到40年后,她才承认自己是作者。

但让她欣慰的是,小说发行之后,她收到大量读者来信。

那些被自己性取向困扰的人纷纷对她说:“谢谢你。原来我们这种人,不一定非要自杀不可。”

海史密斯一生中,跟很多女人保持过恋爱关系——“比老鼠有过的性高潮还要多”,用她自己的话说。

根据《卫报》文章,《盐的代价》里,海史密斯在卡罗尔的形象中,融入前女友、费城名媛Virginia Kent Catherwood的影子,把自己代入19岁的特芮丝。

所以两人间很多你来我往的恋爱细节,都十分丰富精彩。

比如从认识到相爱,凯特•布兰切特饰演的卡罗尔,始终占据主导地位。

对如何调情驾轻就熟。

一个眼神,一下撩头发的动作。

就把小白兔鲁尼•玛拉迷得神魂颠倒。

第一次发生关系,也是她主动宽衣解带。

接受Total Film的采访时,凯特•布兰切特曾形容这场床戏“像你拥有过最棒的性爱体验,你身体的一部分,已经跟对方融为一体。

虽然行为主动,但每次话到嘴边,却点到即止,其中的深意留给对方和观众去玩味。

片中最经典的一句台词,就是凯特形容鲁尼:

你真是个奇怪的女孩,就像个天外来客。

What a strange girl you are, flung out of space.

凯特说,这句话就是卡罗尔对特芮丝的表白。

面对女王的“强攻”,鲁尼•玛拉也把一个情窦初开的女孩演绎得很到位。

最开始每次见到凯特,都一脸花痴。

偷偷拍下照片。

冲洗出来后,久久凝视照片里的爱人。

为爱情伤心痛苦的戏份,也入木三分,让Sir直想帮她擦眼泪。

对于这部分,鲁妮·玛拉表示自己是按照初恋的感觉来演:

凡是有过初恋体验的人,都会知道那种感觉。你会在意对方说过的每一句话,捕捉他的每一个动作和眼神。

到后半段,面对爱人的崩溃,她又表现得既慌乱又勇敢。

前后两个眼神的对比,有着天壤之别。

《时代》杂志英国版称赞,两位演员都奉献出了最好的演出。

如果说凯特和鲁尼塑造出了人物的灵气,那么导演托德·海因斯,则赋予了影片灵魂

大概因为同性恋身份,海因斯喜欢并善于刻画情感细腻的女性形象,称他为“妇女之友”毫不为过。

《远离天堂》里,发现丈夫是同性恋,自己因为与黑人工匠走得近而饱受舆论压力的主妇。

《幻世浮生》里,在大萧条时期与丈夫分手,不得不拉下脸去做女服务员,与女儿的关系也是一塌糊涂的单身妈妈。

他电影中的女人,往往处于某个特定的年代,情感丰富,善解人意。却跟身边的环境格格不入,被命运毫不留情地打击。

她们都是孤独的。

但海因斯却有办法把这些女人的孤独,表现得美丽优雅

比如经常把人物放置在画面边缘,用窗棂、门框等隔开。

复古华丽的道具,也帮了不少忙。

善于拍摄年代戏的海因斯,为了还原片中50年代的场景,选择在辛辛那提的老建筑物里拍摄。

凯特说,这些老房子就像墓穴一样。

人物的服装也找了一起合作过《远离天堂》的桑迪·鲍威尔——此女曾凭《飞行家》、《莎翁情史》拿过小金人。

凯特女王的裘皮大衣、鲁尼·玛拉头上调皮的帽子,都跟各自性格搭配得天衣无缝。

另外,海因斯甚至精确到,对片中凯特几次用手搭上鲁尼·玛拉肩膀的秒数和拍摄机位,都经过精心设计。

导演也正是用这些细节,使两人从一见钟情,到最后感情汹涌喷发的过程,令人信服并为之感动。

两人之前的爱情细节真是太精彩丰富了,顺从与抗拒的对比与转变,两者站位与服饰色彩对阶级差距的暗示,首尾两段机位的差别,皆平衡于结尾凝视。

海因斯说,有人认为《卡罗尔》是女版《断背山》

其实不同。

因为《断背山》中的希斯·莱杰纠结于家庭和社会畸形的眼光。

但《卡罗尔》中的两位女主角,从来就没怀疑过自己对对方的爱。

她们遇到的阻力,也不是来自社会的无法接受。

所以《卡罗尔》只是想好好給观众讲一个爱情故事,无关乎性别。

它告诉我们:爱会让人心痛,但这是值得的

Sir想起了《蓝宇》。

同样是性格、社会地位差别巨大的两人,和一场让人心痛的爱情。

希望《卡罗尔》的结局别像《蓝宇》这么让人遗憾。

最后,坏消息,影片刚上映,还没汁源,但Sir会密切关注。

编辑:内地娱乐 本文来源:细腻动人的禁忌之恋,今年第二好的电影

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